Se você gosta de desenhar com lápis de cor e quer melhorar, essas dicas são para você! Vou falar sobre coisas como colocar as cores no papel, qual papel usar, e até mesmo como superar momentos difíceis quando o desenho parece não estar ficando bom. Essas dicas vão te ajudar a fazer desenhos mais realistas e bonitos. A seguir:
Quando estamos falando sobre criar uma representação realista, é fundamental compreender como o retrato será elaborado. Ao utilizar lápis, é crucial ter em mente que várias camadas são necessárias para dar profundidade e realismo. Isso começa construindo uma base sólida sobre a qual os detalhes serão adicionados.
2. Aplicar uma leve pressão ao criar camadas
É essencial evitar danificar a textura do papel durante o desenho. Ao usar uma pressão leve, é possível depositar mais cor no papel. A textura do papel ajuda a reter o pigmento do lápis, facilitando a aplicação de camadas e mistura de cores, ao mesmo tempo em que intensifica a luminosidade das cores na superfície. Seja paciente, aplique as cores em camadas para desenvolver mais profundidade na imagem, pois perder a textura do papel pode ser irreversível.
3. Escolha o papel adequado
Opte por papéis sem ácido, indicativos de qualidade de arquivo. Em geral, papéis mais espessos são mais recomendados, pois são menos propensos a rasgar durante a adição ou remoção de camadas. Eu, particularmente, utilizo o papel Fabriano 4L 220gsm, e ele tem se mostrado perfeito para o meu estilo. Recomendo que experimente diferentes tipos de papel para encontrar o parceiro ideal para os seus desenhos.
4. Iniciar do escuro para o claro
Se precisar fazer um local sombreado, comece a parte mais escura primeiro com o tom mais escuro e vá fazendo um degradê aplicando a cor mais clara por cima a partir do local onde passa alguma luz. É preciso nivelar as cores do escuro para o claro.
5. Superar a fase "feia"
Todo trabalho artístico passa por uma fase menos atraente. Não se preocupe e continue. O processo de criação com lápis coloridos pode ser demorado e, às vezes, estressante. Tire um tempo, faça uma pausa, e retorne à prancheta quando se sentir revigorado(a). A criação artística demanda paciência e tempo. Não desanime e aproveite cada oportunidade para aprender e apreciar o resultado final. Cada artista sempre acredita que pode melhorar, o que é positivo, pois é assim que continuamos evoluindo.
6. Misturar cores para obter os matizes, tons e sombras desejados
Raramente você encontrará o lápis perfeito para cada cor que precisa reproduzir no papel. Nesse caso, será necessário criar algumas dessas cores misturando cuidadosamente as que você possui. Não hesite em experimentar e registrar essas misturas em papéis de teste para referências futuras.
7. Fixador
Ao concluir meus desenhos, prefiro utilizar o Spray Fixador Acrilfix Acrilex para preservar minha obra pelo maior período de tempo possível. Normalmente, aplico algumas demãos, garantindo que toda a superfície do desenho esteja devidamente protegida.
Fiz um vídeo especial sobre essas dicas. Assista para saber mais detalhes:
E mão na massa!
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